ปารีสแฟชั่นวีก SS27: เจ็ดโชว์ที่ตราตรึงจากเมืองหลวงแฟชั่น

ปารีสแฟชั่นวีก SS27: เจ็ดโชว์ที่ตราตรึงจากเมืองหลวงแฟชั่น

ปารีสแฟชั่นวีก ฤดูกาลสปริง/ซัมเมอร์ 2027 จัดขึ้นระหว่างวันที่ 28 กันยายน ถึง 6 ตุลาคม 2026 ณ กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส โดยมีแบรนด์ระดับตำนานอย่าง Saint Laurent, Celine, Hermès, Loewe, Louis Vuitton, Dries Van Noten และ Chanel ร่วมนำเสนอคอลเล็กชันที่สะท้อนทิศทางใหม่หลังการเปลี่ยนผ่านของครีเอทีฟไดเรกเตอร์หลายแบรนด์

Key facts

เจ็ดโชว์เด่นที่ปารีส

ปารีสแฟชั่นวีกครั้งนี้เปิดพื้นที่ให้แบรนด์ระดับตำนานได้ตอบคำถามว่าเราจะพามรดกแฟชั่นเดินหน้าต่ออย่างไร หลังจากช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนผ่านของครีเอทีฟไดเรกเตอร์หลายแบรนด์ ฤดูกาลนี้จึงน่าสนใจตรงที่เราเริ่มเห็นทิศทางและวิสัยทัศน์การออกแบบของแต่ละคนชัดขึ้น ทั้งการกลับไปค้นรายละเอียดในประวัติศาสตร์ การทดลองกับวัสดุ และการทำให้เสื้อผ้าบนรันเวย์สัมพันธ์กับชีวิตของผู้สวมใส่มากกว่าเดิม

ความน่าจดจำของปารีสครั้งนี้ยังเกิดจากวิธีที่แต่ละแบรนด์สร้างโลกของตนเองขึ้นมารอบเสื้อผ้า ตั้งแต่ท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยนกของ CHANEL แสงสีทองใต้หอไอเฟลของ Saint Laurent ไปจนถึงรถลอยฟ้าเหนือรันเวย์ Louis Vuitton ขณะที่บางแบรนด์เลือกดึงสายตาด้วยสัดส่วนและการสไตลิ่งอย่างละเอียด ทั้งหมดทำให้โชว์หนึ่งโชว์มีเรื่องให้พูดถึงมากกว่าลุคสวยเพียงลุคเดียว Saint Laurent บทส่งท้ายของ Vaccarello

Saint Laurent คอลเล็กชัน Spring/Summer 2027 กลายเป็นคอลเล็กชันสุดท้ายของ Anthony Vaccarello หลังรับหน้าที่ครีเอทีฟไดเรกเตอร์มาตั้งแต่ปี 2016 โดยทางแบรนด์ประกาศการอำลาของเขาอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 9 ตุลาคม 2026 ปิดฉากหนึ่งทศวรรษที่เขาสร้างภาพผู้หญิง Saint Laurent ให้เปี่ยมด้วยพลัง ความเย้ายวน และความเฉียบคม

สำหรับบทส่งท้าย Vaccarello เลือกสีทองเป็นแกนหลักของคอลเล็กชัน ถ่ายทอดผ่านเสื้อซาฟารี เทรนช์โค้ต เบลาส์ และเทเลอริ่งไหล่แข็งแรง โดยใช้ลาเม่ ออร์แกนซา ลูกไม้ และพื้นผิวตกแต่งทองคำเปลวสร้างมิติที่แตกต่างกัน เป็นการรวบรวมรหัสของ Yves Saint Laurent และมุมมองการออกแบบที่เขาพัฒนาขึ้นตลอดสิบปีไว้ในโชว์เดียว

ภายใต้แชนเดอเลียร์ขนาดใหญ่และหอไอเฟลที่ส่องประกาย โชว์ค่อยๆ เปลี่ยนจากความเจิดจรัสของสีทองไปสู่ลุคสีดำในช่วงท้าย เสมือนจังหวะปิดม่านที่เพิ่มน้ำหนักทางอารมณ์ให้กับการอำลา การแสดงของ Charlotte Gainsbourg และการกลับมาเดินรันเวย์ของ Anja Rubik ยิ่งทำให้ค่ำคืนนี้เต็มไปด้วยบุคคลที่ผูกพันกับโลกของ Anthony

สิ่งที่เรารักคือความชัดเจนของวิสัยทัศน์ที่ยังคงอยู่จนถึงคอลเล็กชันสุดท้าย ทั้งซิลลูเอตทรงพลัง ความหรูหรา และความเย้ายวนแบบปารีเซียง ซึ่งทำให้บทส่งท้ายครั้งนี้เป็นทั้งการเฉลิมฉลองมรดกของแบรนด์และลายเซ็นที่เขาฝากไว้กับ Saint Laurent Celine กับ emotional dressing

Michael Rider เสนอแนวคิด emotional dressing ผ่าน Celine Summer 2027 โดยให้เสื้อผ้าตอบสนองทั้งวันที่เราต้องการความสงบและวันที่อยากรับพลังจากคนรอบตัว โชว์ที่จัดขึ้น ณ Archives Nationales เปิดด้วยเดรสสีดำคอวี ก่อนขยายไปสู่ตู้เสื้อผ้าที่มีทั้งแจ็กเกตหนัง เทเลอริ่งไหล่ชัด กางเกงทรงแคบ และกางเกงวอลุ่มพอง

ความหลากหลายของสัดส่วนทำให้คอลเล็กชันไม่หยุดอยู่กับภาพผู้หญิงแบบเดียว แต่มีพื้นที่สำหรับความเนี้ยบ ความคล่องตัว และความ eccentric ที่เกิดขึ้นได้ในคนคนเดียว ไฮไลต์อยู่ในจังหวะเล็กๆ ของการแต่งตัว ทั้งกระเป๋าแพตช์เวิร์กลายดอกไม้ขนาดใหญ่ สร้อยลูกปัดยาว และมินิเดรสลูกปัดที่ส่งเสียงขณะนางแบบเดิน

การนำชุดสำหรับค่ำคืนมาสวมกับรองเท้าแจ๊ซหรือเทรนช์โค้ตยิ่งทำให้เสื้อผ้าดูมีความเป็นไปได้ในชีวิตจริง ท่ามกลางฤดูกาลที่หลายแบรนด์สร้างฉากอลังการ Celine ใช้พื้นที่สีขาวเรียบง่ายเพื่อให้ผู้ชมมองเห็นการตัดเย็บและการสไตลิ่งชัดขึ้น สิ่งที่เรารักคือความมั่นใจในการปล่อยให้เสื้อผ้าและบุคลิกของคนใส่เป็นผู้เล่าเรื่อง Hermès กับการสำรวจความเบา

สำหรับ Hermès คำว่า “อากาศ” กลายเป็นจุดตั้งต้นของ Nadège Vanhée ในการสำรวจความเบา ความโปร่ง และการเคลื่อนไหว คอลเล็กชัน SS27 นำเสนอเดรสโปร่งที่เลเยอร์ทับเสื้อผ้าด้านใน แจ็กเกตกลิ่นอายนักบิน และโค้ตน้ำหนักเบา โดยยังคงความแม่นยำของรูปทรงที่เป็นเอกลักษณ์ของแบรนด์

ความน่าสนใจที่สุดคือการเปลี่ยนความรู้สึกที่เรามีต่อหนัง ผ่านหนังลูกวัวบางราวกระดาษ งานฉลุ และแถบหนังที่ประกอบลงบนตาข่าย วัสดุที่มักให้ภาพของความหนักแน่นจึงกลายเป็นส่วนหนึ่งของตู้เสื้อผ้าฤดูร้อนได้อย่างน่าเชื่อถือ

ไฮไลต์ของโชว์จึงอยู่ในรายละเอียดที่ต้องมองใกล้ ตั้งแต่หนังกลับเจาะรูไปจนถึงการต่อผ้าไหมเข้ากับหนังเพื่อเพิ่มความพลิ้วไหว เสื้อผ้าแต่ละชิ้นแสดงให้เห็นว่างานคราฟต์สามารถเปลี่ยนประสบการณ์การสวมใส่ได้อย่างไร สำหรับเรา ภาพจำของ Hermès ครั้งนี้คือความรู้สึกที่เสื้อผ้าดูเบาขึ้นโดยยังมีโครงสร้างและความประณีตครบถ้วน Loewe ผสมสปอร์ตกับเหนือจริง

Jack McCollough และ Lazaro Hernandez ทำให้ทิศทางของ Loewe ในยุคของพวกเขาชัดขึ้นด้วยการนำความคุ้นเคยของอเมริกันสปอร์ตแวร์มาผ่านมุมมองที่ช่างได้ทดลอง เสื้อวินด์เบรกเกอร์ บอมเบอร์ เสื้อถัก และกระโปรงทรงดินสอปรากฏพร้อมสีสดจัด พื้นผิวฟู และรายละเอียดที่เปลี่ยนเสื้อผ้าธรรมดาให้สะดุดตา

การจับคู่สเวตเตอร์สีเทากับกางเกงสีอควา หรือแจ็กเกตสีน้ำเงินโคบอลต์กับกางเกงขาสั้น ทำให้สีและสัดส่วนกลายเป็นเครื่องมือสำคัญในการสร้างบุคลิก ความง่ายในการสวมใส่จึงเดินไปพร้อมกับความแปลกที่ผู้ชมคาดหวังจาก Loewe

รายละเอียดที่ชวนหยุดมองมีทั้งปกเรซิน เสื้อบาสเกตบอลที่ถูกยกระดับ และบัคเคิลกับโบขนาดใหญ่ ซึ่งช่วยให้คอลเล็กชันมีจุดดึงสายตาหลายระดับ ตั้งแต่ภาพรวมของซิลลูเอตไปจนถึงภาพโคลสอัพ สำหรับเรา เสน่ห์ของโชว์อยู่ที่การสไตลิ่งซึ่งทำให้ความสปอร์ต ความเนี้ยบ และความเหนือจริงอยู่ร่วมกันได้อย่างเป็นธรรมชาติ Louis Vuitton โลกอนาคตและร่างกาย

Nicolas Ghesquière เปลี่ยน Cour Carrée ของพิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ให้เป็นฉากอนาคตที่มีรถลอยฟ้าแขวนอยู่เหนือผู้ชม บางคันมาพร้อมลายตาราง Damier และไฟท้ายสีแดง เป็นภาพเปิดที่สร้างความตื่นตาได้ทันที ขณะที่คอลเล็กชันกลับมุ่งไปยังเรื่องใกล้ตัวอย่างการเคลื่อนไหวของร่างกาย ภายใต้แนวคิด Ergonomics

เสื้อผ้าถูกออกแบบให้สัมพันธ์กับความสามารถและท่าทางของผู้สวมใส่ ผ่านเจอร์ซีย์ที่แนบตามรูปทรง ไนลอนเทคนิค และเดรสที่มีความลื่นไหลมากขึ้น ความเบาจึงเป็นทั้งคุณสมบัติของวัสดุและทิศทางสำคัญของซิลลูเอตในฤดูกาลนี้

นอกจากฉากรถลอยฟ้าที่เป็นโมเมนต์เด่นแล้ว ไฮไลต์ของเสื้อผ้ามีทั้งเดรสขาวโปร่งบาง เสื้อถักฉลุ อะโนแร็ก และรายละเอียดเหลือบแสงที่เพิ่มความแปลกใหม่ให้รูปทรงเรียบง่าย หลายคนพูดว่าคอลเล็กชันนี้ทำให้เรารู้สึกเหมือนย้อนกลับไปชมงานออกแบบของเขาในยุคท็อปฟอร์มที่ Balenciaga

ความสัมพันธ์ระหว่างโลกอนาคตของฉากกับเสื้อผ้าที่มีความเป็นปัจจุบันสูง ทำให้จินตนาการของ Louis Vuitton มีทั้งความตื่นเต้นและความใกล้ชิดกับชีวิตในเมือง เป็นอีกหนึ่งคอลเล็กชันอันน่าจดจำของ Nicolas ในรอบหลายปี Dries Van Noten ภาพนักแสดงหญิง

Julian Klausner เริ่มต้นคอลเล็กชัน Dries Van Noten SS27 จากภาพของนักแสดงหญิงที่เดินออกจากกองถ่ายกลับสู่ชีวิตจริง ความสนใจในชีวิตหลังเลนส์กล้องนำไปสู่การออกแบบที่ผสมผสานความหรูหราของฮอลลีวูดเข้ากับความเรียบง่ายในชีวิตประจำวัน

ผลลัพธ์คือตู้เสื้อผ้าที่มีทั้งโค้ตโครงสร้าง แจ็กเกตหนัง และเดรสที่ปรับเปลี่ยนได้ตามโอกาส สะท้อนแนวคิดที่ว่าแฟชั่นสามารถเป็นทั้งเครื่องแต่งกายและเครื่องมือในการแสดงตัวตน แนวโน้มฤดูกาลหน้า

ปารีสแฟชั่นวีก SS27 แสดงให้เห็นว่าแบรนด์ใหญ่กำลังมุ่งสู่การออกแบบที่คำนึงถึงการใช้งานจริงและอารมณ์ของผู้สวมใส่มากขึ้น ขณะที่ยังคงรักษาเอกลักษณ์และงานคราฟต์ระดับสูง ผู้ชมสามารถติดตามผลงานของดีไซเนอร์เหล่านี้ได้ในฤดูกาลถัดไป ซึ่งคาดว่าจะมีการประกาศกำหนดการอย่างเป็นทางการจากสหพันธ์แฟชั่นฝรั่งเศสต่อไป

ข่าวอื่น ๆ

Sitemap